Il corso si propone nella forma di un laboratorio continuativo, sviluppato secondo tre moduli trimestrali, per sperimentare e approfondire le tematiche dello stare in scena.

Rivolto a tutti coloro che vogliano perfezionare la propria preparazione, acquisendo nuovi strumenti più avanzati. Obiettivi del corso sono:

• capacità e disponibilità ad accedere alle proprie risorse espressive per rispondere in modo creativo agli stimoli
• creazione guidata di un personaggio e adesione al suo vissuto e alla sua storia con credibilità
• lavoro interpretativo sul testo
• sviluppo in senso critico di scene a due e corali
• l’improvvisazione fisica come prezioso strumento espressivo
• la psicofisicità del personaggio
• sperimentazione nel lavoro di improvvisazione
• sviluppo dell’immaginario
• sviluppo delle dinamiche corpo-voce-spazio
• training fisico, sensoriale ed emotivo
• uso dell’oggetto e dei costumi

In un clima che sia facilitante all’auto-espressione e privo di giudizio entreremo in contatto con le difficoltà di uno stare in scena che sia sempre più credibile e organico e sperimenteremo l’importanza di corpo e vocalità nel reagire agli stimoli in modo creativo e nello sviluppo di una presenza scenica non quotidiana.

Preparazione e allestimento di una messa in scena finale aperta al pubblico in Teatro.